Εκθέσεις που δεν πρέπει να χάσουμε

[Ηρώ]

Bodies Exhebition

Μάθημα ανατομίας για τους πολλούς ή φρικιαστικό αξιοπερίεργο; Η διεθνής έκθεση "Bodies" με αληθινά ανθρώπινα σώματα έρχεται και στην Αθήνα.

​

Στη σκοτεινή αίθουσα οι προβολείς φωτίζουν τα ανθρώπινα σώματα που είναι άριστα διατηρημένα χάρη στην τεχνική της "πολυμερούς συντήρησης".
Οπλιστείτε με ψυχραιμία για να μπείτε στα άδυτα του ανθρώπου και να παρατηρήσετε από απόσταση αναπνοής όσα βλέπατε μόνο στα ντοκιμαντέρ ή στις εγκυκλοπαίδειες.
Η εκπαιδευτική σημασία αυτής της έκθεσης είναι ενεκτίμητη λέει ο ιατρικός διευθύνων σύμβουλος της έκθεσης δρ Ρόι Γκλόβερ. "Για αιώνες μόνο η ιατρική κοινότητα μάθαινε για τις εσωτερικές διεργασίες του ανθρώπινου σώματος, ενώ τώρα δίνεται και στο ευρύ κοινό η ευκαιρία να αποκτήσει βαθύτερη γνώση πάνω στο θέμα."


Από τις 7 Φεβρουαρίου παρουσιάζεται στην Τεχνόπολη στο Γκάζι.

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Tsipouro]

Η έκθεση αυτή θα διοργανώθει στην V1 Gallery της Κοπεγχάγης (Δανία) στις 13 Φεβρουαρίου, οπότε δεν παίζει να την δει κάποιος. Ο λόγος που κάνω την παρουσίαση, είναι το ότι αποτελεί κάτι το πολύ διαφορετικό, ίσως και περισσότερο ακραίο από όσα έχουμε συνηθισει στην Ελλάδα.

Η συγκεκριμένη έκθεση έχει σαν θέμα της το ακραίο μουσικό κίνημα του black Metal και το πως αυτό ξεπέρασε τα όρια ενός μουσικού υποείδους του Heavy Metal και εδραιώθηκε σαν στάση ζωής από ανθρώπους, κυρίως των χωρών της βόρειας Ευρώπης.

Ο αμερικανός φωτογράφος Peter Beste, ο οποίος έχει καλύψει φωτογραφικά διάφορες κουλτούρες του δρόμου, όπως την hip-hop κουλτούρα του Houston και τη ζωή στις φτωχογειτονιές του Λονδίνου, ασχολήθηκε από το 2001 μέχρι το 2008 με το κίνημα του Black Metal, φωτογραφίζοντας τόσο άτομα που ασχολούνται με το συγκεκριμένο μουσικό κίνημα, όσο και άτομα που έχουν υιοθετήσει τα όσα αυτό πρεσβεύει.

Η εναντίωση προς τη Χριστιανική θρησκεία, η επιστροφή στις αρχέγονες παγανιστικές δοξασίες των Σκανδιαναβικών χωρών, οι μυστικιστικές τελετές και η υιοθέτηση ενός τρόπου ζωής που παραπέμπει σε παλιότερες εποχές αποτελούν τους κύριους άξονες της φιλοσοφίας του Black Metal.

Μπορείτε να δείτε το φωτογραφικό έργο έργο του Beste, τόσο στο συγκεκριμένο θέμα, όσο και σε προγενέστερα στο blog του (κλικ).

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[WhiteDrum]

Bodies Exhebition

Μάθημα ανατομίας για τους πολλούς ή φρικιαστικό αξιοπερίεργο; Η διεθνής έκθεση "Bodies" με αληθινά ανθρώπινα σώματα έρχεται και στην Αθήνα.

​

Στη σκοτεινή αίθουσα οι προβολείς φωτίζουν τα ανθρώπινα σώματα που είναι άριστα διατηρημένα χάρη στην τεχνική της "πολυμερούς συντήρησης".
Οπλιστείτε με ψυχραιμία για να μπείτε στα άδυτα του ανθρώπου και να παρατηρήσετε από απόσταση αναπνοής όσα βλέπατε μόνο στα ντοκιμαντέρ ή στις εγκυκλοπαίδειες.
Η εκπαιδευτική σημασία αυτής της έκθεσης είναι ενεκτίμητη λέει ο ιατρικός διευθύνων σύμβουλος της έκθεσης δρ Ρόι Γκλόβερ. "Για αιώνες μόνο η ιατρική κοινότητα μάθαινε για τις εσωτερικές διεργασίες του ανθρώπινου σώματος, ενώ τώρα δίνεται και στο ευρύ κοινό η ευκαιρία να αποκτήσει βαθύτερη γνώση πάνω στο θέμα."


Από τις 7 Φεβρουαρίου παρουσιάζεται στην Τεχνόπολη στο Γκάζι.

Και εμείς αρκούμαστε στις σαπίλες; ΘΕΛΩΩΩΩ ΘΕΛΩ ΝΑ ΠΑΩ!

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Ηρώ]

Και εμείς αρκούμαστε στις σαπίλες; ΘΕΛΩΩΩΩ ΘΕΛΩ ΝΑ ΠΑΩ!

Κι εγώ νομίζω πως αξίζει να κατέβεις, ειδικά για σας τους σπουδαστές ιατρικής, που σας είναι και πιο γνώριμα τουλάχιστον από τα βιβλία, είναι μοναδική εμπειρία.

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

https://www.bodiesinathens.gr/gr/
επίσημο site

Η έκθεση ξεκινά στις 7 Φεβρουαρίου 2009, στη "ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ" στο Γκάζι - Αθήνα......παίρνετε το metro στάση "ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ" και θα απολαύσετε μια έκθεση που έχει κάνει το γύρο του κόσμου, στην οποία παρουσιάζονται με σεβασμό αληθινά ανθρώπινα σώματα.

Η έκθεση ξεναγεί τους επισκέπτες σε διαφορετικές αίθουσες προσφέροντας τους τη δυνατότητα να παρατηρήσουν από κοντά το σκελετικό, μυϊκό, αναπαραγωγικό, αναπνευστικό, κυκλοφορικό καθώς και άλλα συστήματα του ανθρώπινου σώματος. Επίσης, αυθεντικά ανθρώπινα εκθέματα δείχνουν τη φθορά που δημιουργείται στα όργανα είτε από το υπερβολικό φαγητό είτε από την έλλειψη άσκησης είτε από το κάπνισμα.Η έκθεση θα αλλάξει τον τρόπο που βλέπουν οι άνθρωποι τον εαυτό τους.

Τα δείγματα των ανθρώπινων σωμάτων της έκθεσης, είναι διατηρημένα με μια επαναστατική τεχνική που ονομάζεται Πολυμερής Συντήρηση.

Η έκθεση απολαμβάνει παγκόσμιας αποδοχής, προσελκύοντας σχεδόν 11 εκατομμύρια επισκέπτες σε μεγάλες πόλεις, όπως η Ν. Υόρκη, το Λας Βέγκας, η Ουάσινγκτον, το Λονδίνο, το Σάο Πάολο, η Βαρκελώνη και η Πράγα.

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Rempeskes]

Αυτή η τελευταία, να πάει στις "Εκθέσεις που πρέπει να χάσουμε"

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

Πολλές φορές μου έχει συμβεί να χάσω μια έκθεση που θα με ενδιέφερε, γιατί δεν έτυχε να ακούσω για αυτή, γιατί δεν είχα διαβάσει εφημερίδες ή γιατί το ξέχασα.

Ας γράφουμε σε αυτό το θέμα τα νέα μας για εκθέσεις ή events που βρίσκουμε ενδιαφέροντα.

Ας ξεκινήσω με τα έργα χαρακτικής του Goya, που φιλοξενεί ηΕθνική Πινακοθήκη μέχρι τις 20 Οκτωβρίου.

Το αφιέρωμα έχει τίτλο "Ο υπνος της λογικής γεννά τέρατα".

Η έκθεση περιλαμβάνει 212 χαρακτικά έργα του και έχει τέσσερις σειρές που αντιστοιχούν σε ισάριθμες θεματικές ενότητες:
Τα Καπρίτσια (με την έννοια των ανθρώπινων διαστροφών και παθών), τα Δεινά του πολέμου, Οι Ταυρομαχίες και Η Τρέλα.

Θυμάμαι, αυτή την έκθεση πήγα και την είδα, σαν δώρο για τα καλά αποτελέσματα που ακούσαμε για ένα πολύ αγαπημένο μας πρόσωπο.....πόση αλήθεια έκρυβε ο τίτλος της έκθεσης.....¨Ο ΥΠΝΟΣ ΤΗΣ ΛΟΓΙΚΗΣ ΓΕΝΝΑ ΤΕΡΑΤΑ".....όταν περιμένεις κάτι με πολύ αγωνία ή όταν έχεις άγχος αν σε αγαπάνε ή όχι οι κολλητοί σου ή όταν θες να μάθεις ότι όλα ειναι καλά με την υγεία αγαπημένων σου προσώπων...τότε ναι η λογική μπορεί να γεννήσει τέρατα, λίγο παραφρασμένο εννοιολογικά, σε σχέση με αυτό που ήθελε να αποδώσει η έκθεση γι αυτόν το μεγάλο καλλιτέχνη.
Ως άνθρωπος,ο Goya ήταν ελεύθερο πνεύμα που είχε ασπαστεί τα πιστεύω του Διαφωτισμού, και που δούλεψε με αντίξοους εξωτερικούς αλλά και εσωτερικούς παράγοντες όπως η Ιερά εξέταση αλλά και η κώφωση του. Τα χαρακτικά και τα σκίτσα του ήταν και τα πιο δυνατά του έργα, πολύ περιγραφικά και αληθινά.
Περνούσα μπροστά από τα έργα του και νόμιζα ότι έμπαινα μέσα σε αυτά, δεν ξέρω αν έφταιγε ο φωτισμός, ο τρόπος παρουσίασής τους ή ότι ήμουν συναισθηματικά φορτισμένη......το σίγουρο είναι ότι θα μου μείνει αξεχαστη αυτή η έκθεση.

τρομερή η χαρακτική και πόσο δύσκολη για να πετύχεις αυτές τις τρομερές φωτοσκιάσεις.....

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[kalypso]

Το ανακάλυψα σήμερα εντελώς τυχαία, καθώς περνούσα έξω από το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Θεοχαράκη, στη Β. Σοφίας.


Οι εποχές των μοντέρνων, από τον Μονέ έως τον Υβ Κλάιν

28 Νοεμβρίου 08 - 22 Φεβρουαρίου 09

Η έκθεση που συγκεντρώνει 51 κορυφαίους Ευρωπαίους καλλιτέχνες διαρθρώνεται και ερμηνεύεται μέσα από τρεις βασικές ενότητες που ανταποκρίνονται σε τρεις ιστορικές περιόδους (κινήματα) της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης: οι πρωτοπορίες των δεκαετιών 1920-1930, (Ντανταισμός, Σουρεαλισμός, Κυβισμός), η Άμορφη τέχνη (Art Informel) και η Λυρική αφαίρεση (Abstraction Lyrique) των δεκαετιών 1940-1950 και τρίτον οι ριζοσπαστικοί ρεαλισμοί της δεκαετίας του 1960 με βασικά κινήματα τον Nouveau Realisme και την Figuration Narrative.

Οι καλλιτέχνες, εντασσόμενοι σε διαφορετικά κινήματα έχουν ένα τουλάχιστον σημείο σύγκλισης: υπερβαίνοντας τα δεδομένα αισθητικά στερεότυπα και τα επιβεβλημένα μορφολογικά χαρακτηριστικά του έργου τέχνης τάσσονται υπέρ της αρχής της νεωτερικότητας.

Από τον Claude Monet, τον Pablo Picasso, τον Victor Brauner, τον Max Ernst, και τον Lucio Fontana, από τον Julio Gonzalez, τον Josef Albers, τον Jean Arp τον Alexander Calder, τον Fernard Leger, τον Francis Picabia, τον Jean Dubuffet, τον André Masson, τον Juan Miro, έως τον Yves Klein, τον Arman, τον Marcial Raysse και τον Erro, οι καλλιτέχνες της έκθεσης «παραβιάζουν» τους παραδοσιακούς κανόνες υπέρ της αυτοδυναμίας του ζωγραφικού γεγονότος, και την εξερεύνηση νέων υφολογικών στοιχείων (αποδόμηση της φόρμας, κολάζ, ready made, ζωγραφικός λυρισμός, ιδεαλιστική γεωμετρικότητα, αντιρρεαλιστική ή φανταστική μέθοδος αναπαράστασης, παραμόρφωση, οικειοποίηση και διαχείριση της πραγματικότητας).

Επιμέλεια έκθεσης: Dr Lorand Heguyi, Δρ Σάνια Πάπα

ωράριο:
Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο, Κυριακή 10.00-18.00
Πέμπτη, Παρασκευή 10.00-22.00
Τρίτη Κλειστά

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Noisette]

Οχι μονο επειδη λαμβανω μέρος αλλα και επειδη αξιζει να την δειτε....
Photovision 2009 στο πρωην ανατολικο αεροδρομιο...ελατε όλοι απο το περιπτερο Γ51 οπου θα βρειτε την πρωτη εκθεση φωτογραφιας του art group "Zeuxis" με θέμα "Αστικές Αντι-ληψεις".Περισσοτερες πληροφοριες στο επομενο λινκακι...

https://www.photovision.gr/index.php?lang=gr&athroID=66

Εγκαινια εκθεσης 6/3/09 και ωρα 7 μ.μ.

Σας περιμένουμε!!!

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 16 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

Καταπληκτική έκθεση ήταν αυτή που διοργάνωσε το Μουσείο Μπενάκη στην οδό Πειραιώς 138 Αθήνα, με έργα του Τσαρούχη , η οποία δυστυχώς τελειώνει αύριο 14 Μαρτίου 2010.....

Πήγα χτες την Παρασκευή, κατά τις 4:00 η ώρα και οι αίθουσες και στου δύο ορόφους ήταν γεμάτες κόσμο κάθε ηλικίας...... η έκθεση γεμάτη από έργα του Γιάννη Τσαρούχη , έχοντας ως στόχο να παρουσιάσει αντιπροσωπευτικά έργα από όλες τις περιόδους δημιουργίας του καλλιτέχνη.

Η έκθεση πλαισιωνόταν από παράλληλες εκδηλώσεις όπως οπτικοακουστικό υλικό και ομιλίες (κόσμος καθόταν και παρακολουθούσε με αφοσίωση το ντοκυμαντέρ από το "Μονόγραμμα" που αναφερόταν στον Τσαρούχη, βλέποντας και τον ίδιο να μιλά για τα έργα του) προσφέροντας στο κοινό μια σπάνια ευκαιρία να έρθει σε επαφή με τα έργα ζωγραφικής και σκηνογραφίας του μοναδικού καλλιτέχνη.

Πιο πολύ, πέρα απο τα γνωστά έργα του καλλιτέχνη με συγίνησε το έργο με τίτλο "Τριαντάφυλλο του Montrouge με εγγλέζικο φλιτζανάκι" λάδι σε χαρτί, 1968 https://www.tsarouchis.gr/gr/slh01k.htm (θα το δείτε εδώ)

Απλά καταπληκτική......................
https://www.benaki.gr/index.asp?lang=gr&id=202020001&sid=821
και
https://www.benaki.gr/

Στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» Πειραιώς 254 στονΤαύρο, υπάρχει έκθεση του Joan Miro με τίτλο «O Μiro της Μαγιόρκα, η ώριμη περίοδος στη χαρακτική»

H έκθεση περιλαμβάνει πολύ σημαντικά έργα που δημιούργησε ο μεγάλος καλλιτέχνης στο εργαστήρι του στη Μαγιόρκα, όλα πρωτοεμφανιζόμενα στην Αθήνα: λάδια και πρωτότυπα χαρακτικά έργα της ώριμης περιόδου του, που αποδεικνύουν τη ζωντανή και πολύτιμη παρακαταθήκη του στη σύγχρονη τέχνη. Όλο το υλικό προέρχεται από το Ίδρυμα Pilar i Joan Μiró της Μαγιόρκα.

Πολύ ωραία έκθεση...αλλά δεν κατάλαβα γιατί πρέπει να περάσει κανείς από τα garages για να βρει την πόρτα που οδηγεί στον εκθεσιακό χώρο......
από τις 22 Φεβρουαρίου έως τις 30 Μαΐου 2010
Στο Πωλητήριο είχαν γίνει ανάπαρστα όλα τα κομμάτια που αφορούσαν τον Miro και είχαν ήδη εξαντληθεί , όταν πήγα χτες την Παρασκευή......αλλά θα έρθουν κι άλλα να πάω κι εγώ ξανά να αγοράσω ένα ποτήρι που μου άρεσε...

https://miro.hellenic-cosmos.gr/
και
https://www.hellenic-cosmos.gr/

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

επίσης προτείνω

Μουσείο Ηρακλειδών Ηρακλειδών 16, Θησείο
"Η Πλήρης Συλλογή Γλυπτών του Edgar Degas"
https://www.herakleidon-art.gr/el/index.cfm
Η έκθεση παρουσιάζει και τα εβδομήντα τέσσερα μπρούντζινα γλυπτά του Edgar Degas με πρωταγωνίστρια τη "Μικρή Δεκατετράχρονη Χορεύτρια", από 27 Νοεμβρίου 2009 έως 25 Απριλίου 2010

.............................................................................................................................

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Νεοφ. Δούκα, Βασ. Σοφίας και Ηροδότου, Κολωνάκι
"Έρως" 10 Δεκεμβρίου 2009 - 5 Απριλίου 2010
"Έρως - από την Θεογονία του Ησιόδου στην Ύστερη Αρχαιότητα"
https://www.cycladic.gr/frontoffice/portal.asp?cpage=NODE&cnode=1

Η αρχαιολογική έκθεση επικεντρώνεται στην έννοια του Έρωτα, την αρχαία θεότητα της αναπαραγωγής, και στην ιστορική εξέλιξή της, από τον 6ο αιώνα π.Χ., με τις πρώτες αναφορές στα κείμενα του Ησιόδου, μέχρι και τον 4ο αιώνα μ.Χ.

Η έκθεση περιλαμβάνει περισσότερα από διακόσια εβδομήντα εκθέματα, από συλλογές διαφόρων μουσείων της Κύπρου, της Ελλάδας, της Ιταλίας και της Γαλλίας. Εκατό περίπου εξʼ αυτών θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά στο κοινό.

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Γίδι]

Παρίσι‐Αθήνα 1919‐1939. Το διπλό ταξίδι / Η αρχιτεκτονική
Πέμπτη 18‐3‐2010 Μουσείο Μπενάκη (Κουμπάρη 1, Κολωνάκι)
Ημερίδα στο πλαίσιο του Ερευνητικού Προγράμματος «Παρίσι-Αθήνα 1919-1939. Το διπλό ταξίδι/Η αρχιτεκτονική». Επιμέλεια: Παναγιώτης Τουρνικιώτης

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΗΜΕΡΙΔΑΣ

10.00 Νίκος Πατσαβός: «Η πρόσληψη της γαλλικής αρχιτεκτονικής παιδείας στο ΕΜΠ του μεσοπολέμου»
10.30 Τίνα Καραλή: «Η βιβλιογραφική τεκμηρίωση της γενιάς του '30 – Η γαλλική βιβλιογραφία»
11.00 Σταύρος Μαρτίνος: «Οι σπουδές του Στάμου Παπαδάκη στην ESA και η προβολή τους στην αρχιτεκτονική του δράση στην Ελλάδα»

11.30 Διάλειμμα

12.00 Πέτρος Φωκαίδης: «Ορέστης Μάλτος και Πολύβιος Μιχαηλιδης: το διπλό ταξίδι και ο Le Corbusier»
12.30 Κώστας Τσιαμπάος: «O Άγγελος Σικελιανός, οι αρχιτέκτονες του μεσοπολέμου και η αναβίωση του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού ως μοντέρνου»

13.00 Συζήτηση

16.00 Μάρω-Καρδαμίτση Αδάμη: «Η διδασκαλία του Ερνέστ Εμπράρ στη Σχολή Αρχιτεκτόνων ΕΜΠ»
16.30 Αλέκα Γερόλυμπου: «Μορφή, λειτουργία και μνήμη της μεσοπολεμικής πόλης. Αστικός εκσυγχρονισμός και η συμβολή του Ερνέστ Εμπράρ»

17.00 Διάλειμμα

17.30 François Loyer: « Paris-Athènes : la quête de lʼarchitecture»
18.00 Παναγιώτης Τουρνικιώτης: «Παρίσι- Αθήνα μέσω αρχιτεκτονικής»

18.30 Συζήτηση

Οι εισηγήσεις θα γίνουν στα Ελληνικά, με εξαίρεση την εισήγηση του κ. Loyer που θα γίνει στα Γαλλικά.

και

Les Fêtes Delphiques : une rencontre internationale des lettres et des arts
Παρασκευή 19 και Σάββατο 20 Μαρτίου 2010, στους Δελφούς

Ο François Loyer είναι ιστορικός τέχνης και αρχιτεκτονικής, και ήταν για χρόνια καθηγητής και ερευνητής σε Πανεπιστήμια του Παρισιού. Έχει δημοσιεύσει πολλά βιβλία και έχει τιμηθεί με πολλές διακρίσεις. Η διδακτορική διατριβή του με θέμα Architecture de la Grèce contemporaine (1834-1966) – Αρχιτεκτονικής της σύγχρονης Ελλάδας (1834-1966) αποτέλεσε την πρώτη συστηματική έρευνα για τη νεοελληνική αρχιτεκτονική. Εκπονήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του ʼ60 και τον έφερε σε επαφή με τους σημαντικότερους αρχιτέκτονες της εποχής και τις συνθήκες παραγωγής του έργου.

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

Μουσείο Ηρακλειδών Ηρακλειδών 16, Θησείο
"Η Πλήρης Συλλογή Γλυπτών του Edgar Degas"
https://www.herakleidon-art.gr/el/index.cfm
Η έκθεση παρουσιάζει και τα εβδομήντα τέσσερα μπρούντζινα γλυπτά του Edgar Degas με πρωταγωνίστρια τη "Μικρή Δεκατετράχρονη Χορεύτρια", από 27 Νοεμβρίου 2009 έως 25 Απριλίου 2010

καταπληκτική έκθεση... πήγα σήμερα το απόγευμα
καταπληκτικός χώρος και καταπληκτικά εκθέματα................
συνδυάστε μια βόλτα στο Θησείο για καφεδάκι και Μουσείο..... τι όμορφες που ήταν όλες αυτές οι μινιατούρες γυναικών και αλόγων απο μπρούτζινα γλυπτά..λες και ήταν ζωντανά

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Ciela]

χαχα πηγα και γω με μια φιλη μου εκει και επεμενε να σηκωσουμε τη φουστα της συγκεκριμενης χορευτριας που ειναι στη φωτογραφια στο προηγουμενο ποστ για να δουμε αν οι γλουτοι της ηταν σμιλευμενοι με ρεαλιστικο και προσεγμενο τροπο ή με πιο ιμπρεσιονιστικο στυλ....οτι να ναι παντως ηταν οντως πολυ ωραια εκθεση!

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Noisette]

Ara Guler

Εικόνες της Κωνσταντινούπολης στο Μουσείο Μπενάκη.


Την πολιτιστική πρωτεύουσα του 2010, την Κωνσταντινούπολη, θα δούμε μέσα από την ματιά του γνωστού Τούρκου φωτογράφου, αρμενικής καταγωγής, Ara Guler. Μην περιμένετε να δείτε κλασικές, τετριμένες εικόνες της μεγαλούπολης, καθώς ο συγκεκριμένος φωτογράφος είναι ένας άνθρωπος που πάντα προσπαθεί να βλέπει πέρα από το απλό "φαίνεσθαι και γίγνεσθαι" των πραγμάτων. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε ότι τον έχουν αποκαλέσει "το μάτι της Πόλης", κάτι που εύκολα θα διαπιστώσει ο θεατής παρατηρώντας τις 100 περίπου φωτογραφίες, από τις δεκαετίες του 1960 & 70, που εκτίθεται στην Αθήνα. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο 82χρονος δημιουργός, πέραν της πόλης του, έχει απαθανατίσει πορτρέτα πολλών διασημοτήτων (π.χ. τον Σαλβαντόρ Νταλί), έχει συνεργαστεί με τα πιο γνωστά και έγκυρα διεθνή περιοδικά ενώ εδώ και αρκετά χρόνια είναι μέλος του πρακτορείου Magnum Photos. Η έκθεση διοργανώνεται από τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη σε επιμέλεια Φάνης Κωνσταντίνου και Hasan Senyuksel. Τέλος, την έκθεση συνοδεύει το βιβλίο Ara Guler: "Στην Πόλη" από τις εκδόσεις Ολκός.


Πηγή: Φωτογράφος Τεύχος 198


Διάρκεια: Έως 25 Ιουλίου
Μουσείο Μπενάκη Πειραιώς 138, τηλ.: 210 3453111

www.benaki.gr
​

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Noisette]

Θεσσαλονικείς ακόμα δεν έχετε πει τα σχόλια σας για το πρώτο Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης ??? Αξίζει να έρθουμε???

Το Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης «Contrast / Αντίθεση» διοργανώνεται πιλοτικά για πρώτη φορά με την πρωτοβουλία της φωτογραφικής ομάδας «Φωτοπόροι» του Πολιτιστικού Οργανισμού Δήμου Ελευθερίου Κορδελιού «Μελίνα Μερκούρη» και θα διαρκέσει από την 1 Οκτωβρίου έως τις 31 Δεκεμβρίου 2010. Εξι ενδιαφέρουσες εκθέσεις φωτογραφίας παρουσιάζονται στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Πρόκειται για ατομικές εκθέσεις φωτογράφων από διαφορετικές πόλεις της Ελλάδας και της Κύπρου, οι οποίες όμως συνδέονται θεματολογικά κάτω από το πρίσμα του διαμορφωμένου από τον άνθρωπο τοπίου. Οι εκθέσεις είναι οι εξής: «Δομοστοιχεία της Αισθητικής του Αστικού Τοπίου» του Μάκη Οικονομίδη, «Άλογος τόπος» του Ανδρέα Κατσάκου, «Με τη δύναμη του ανέμου» του Μιχάλη Κωνσταντινίδη, «Εξίσωση» του Δημήτρη Παπαγεωργίου, «Απουσία» του Γιάννη Βουλγαράκη και «Αστικές Μετα-μορφώσεις» του Νικόλαου Μπέντα.

Αθηναίοι ελάτε όλοι στις φωτογραφικές εκθέσεις του Athens Photo Festival 2010 με εξαιρετικές συμμετοχές και φέτος.

Highlights: 25 Χρόνια Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικές Τέχνες (άμα δεν παινέψεις το σπίτι σου θα πέσει να σε πλακώσει, που λέμε ) , Pedro Meyer>Το «μακρύ ταξίδι» του Meyer στις ΗΠΑ, όπως ο ίδιος αναφέρεται στη γνωριμία του με τη χώρα, εκτείνεται σε διάρκεια 30 ετών και είχε ως αποτέλεσμα την παραγωγή περίπου 80.000 φωτογραφιών.

https://photofestival.hcp.gr/index.php?lang=el

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[Noisette]

κρυμμένη αθήνα
hidden athens

4-18.11 μέρος Ι. η κρυφή πόλη
20.11-1.12 μέρος ΙΙ. παραβατική αθήνα
3-13.12 μέρος ΙΙΙ. αστικά φαντάσματα

Εγκαίνια: Πέμπτη 4 Νοεμβρίου 20:30
Επιμέλεια: Θανάσης Μουτσόπουλος
Διοργάνωση: Ομάδα Κέντρο-Απόκεντρο

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Κυριακή 13:00-24:00 @ taf

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

Ένα διαφορετικό μουσείο παρουσιάζει η σοκολάτα υγείας Παυλίδη, που γιορτάζει φέτος τα 150 χρόνια της. Στις 29 και 30 Ιανουαρίου δίνει τη δυνατότητα σε μικρούς και μεγάλους να επισκεφθούν το πρωτότυπο μουσείο πίσω από το Εργοστάσιο Παυλίδη.

Μέσα στο Μουσείο, οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν την ιστορία της διάσημης Σοκολάτας από το 1861 μέχρι σήμερα, να αποκτήσουν μία πρώτη ιδέα για το πώς λειτουργεί η γραμμή παραγωγής στο Εργοστάσιο Παυλίδη, να δουν την έκθεση συσκευασιών υγείας Παυλίδη που φοιτητές του Κολεγίου Βακαλό Art&Design δημιούργησαν αποκλειστικά για την επέτειο των 150 χρόνων και να απολαύσουν σοκολατένιες λιχουδιές.

Επιπλέον, οι μικροί επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να παίξουν και να απασχοληθούν δημιουργικά σε δραστηριότητες ειδικά σχεδιασμένες από το Ελληνικό Παιδικό Μουσείο.

Με την αφορμή της επετείου, η υγείας Παυλίδη συνεργάζεται με την Μ.Κ.Ο. «Ανοιχτή Αγκαλιά», για να προσφέρει την υποστήριξή της σε παιδιά που πάσχουν από χρόνιες παθήσεις και νοσηλεύονται σε νοσοκομεία.

Έτσι, δημιουργήθηκε ειδική επετειακή συσκευασία, που περιέχει τρεις σοκολάτες υγείας των 100γρ., το 10% των εσόδων της οποίας θα προσφερθεί στην «Ανοιχτή Αγκαλιά».

Επίσης, στο χώρο του Μουσείου θα λειτουργεί κατάστημα αναμνηστικών δώρων υπέρ των σκοπών της «Ανοιχτής Αγκαλιάς».

Το πρωτότυπο αυτό Μουσείο θα λειτουργήσει στις 29 και 30 Ιανουαρίου ακριβώς πίσω από το Εργοστάσιο Παυλίδη, Πειραιώς 135, Αθήνα, με ώρες λειτουργίας 10:00 το πρωί έως 20:00 το βράδυ.​

πηγή
​

​

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

Δημήτρης Πικιώνης 1887- 1968
Η έκθεση παρουσιάζει το μεγαλύτερο μέρος του ζωγραφικού & αρχιτεκτονικού έργου του Δημήτρη Πικιώνη, το οποίο έχει περιέλθει στην κατοχή του Μουσείου Μπενάκη, από την σημαντική δωρεά της οικογένειας Πικιώνη.
Στο πρώτο μέρος της έκθεσης παρουσιάζεται το ζωγραφικό του έργο στις ενότητες που ο ίδιος είχε προσδιορίσει: Από τη Φύση, Αναμνήσεις από το Παρίσι, Αρχαία, Βυζαντινά, της Φαντασίας, Λαϊκά. Η ζωγραφική για τον Δημήτρη Πικιώνη αποτελούσε μάλλον προσωπική του υπόθεση και αφορούσε τη δική του καλλιτεχνική πορεία προς την ωρίμανση.
Στο δεύτερο μέρος της έκθεσης παρουσιάζεται το σύνολο του αρχιτεκτονικού του έργου, μελέτες του για την αρχιτεκτονική της Ζαγοράς και της Καστοριάς, τμήμα της μελέτης του για την Λαϊκή Αρχιτεκτονική της Χίου, τεύχη του περιοδικού Το 3ο μάτι (στην σύνταξη του οποίου συνεργάστηκαν Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Στρατής Δούκας, Σπύρος Παπαλουκάς, Σωκράτης Καραντινός, Τάκης Παπατσώνης, Μιχάλης Τόμπρος, Άγγελος Θεοδωρόπουλος) καθώς και τεκμήρια των σχέσεών του με ανθρώπους όπως ο Giorgio de Chirico, ο Μπουζιάνης, ο Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, ο Γιάννης Τσαρούχης, ο Άγγελος Σικελιανός, ο Walter Gropius, ο Κωνσταντίνος Δοξιάδης κ.ά.

πηγή

Διάρκεια 15/12/2010 - 13/03/2011

Τετάρτη, Πέμπτη, Κυριακή: 10:00 - 18:00
Παρασκευή, Σάββατο: 10:00 - 22:00

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.

 

[venividivici]

Παρίσι 1900, Αρ Νουβώ και Μοντερνισμός. Θησαυροί από το Petit Palais
Εθνική Πινακοθήκη, 24 Νοεμβρίου 2010 - 28 Φεβρουαρίου 2011 Η έκθεση «ΠΑΡΙΣΙ 1900, Αρ Νουβώ και Μοντερνισμός. Θησαυροί από το PetitPalais, Μουσείο Καλών Τεχνών της Πόλης του Παρισιού», που εγκαινιάζεται στην Εθνική Πινακοθήκη στις 22 Νοεμβρίου 2010, μας ταξιδεύει στη γαλλική πρωτεύουσα την περίοδο της Μπελ Επόκ, μέσα από τα έργα της γαλλικής τέχνης των συλλογών του PetitPalais, που προσφέρουν τη μοναδική μαρτυρία τους για το αστικό και το λαϊκό Παρίσι των ετών 1880-1914.
Η έκθεση, ανταποδοτική της έκθεσης των Θησαυρών του Αγίου Όρους, που παρουσιάστηκε στο PetitPalais το 2009, οργανώνεται σε 11 θεματικές ενότητες, που περιλαμβάνουν συνολικά 200 περίπου εκθέματα.

πηγή

Ώρες λειτουργίας του μουσείου:
Δευτέρα, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο: 09.00 - 15.00
Τρίτη: κλειστά,
Τετάρτη: μόνο απόγευμα 17.00 - 22.00
Κυριακή: 10.00 - 14.00

Γενική είσοδος: 6,50 ?
Μειωμένο: 3,00 ?

Σημείωση: Το μήνυμα αυτό γράφτηκε 15 χρόνια πριν. Ο συντάκτης του πιθανόν να έχει αλλάξει απόψεις έκτοτε.